Wire - Pink Flag

Desde hace tiempo le traía ganas a éste disco. Por fin lo conseguí y habiendolo escuchando tengo que decir que me arrepiento mucho de una cosa: No haberlo oido antes.
Es una maravilla. Pink Flag es el primer disco de Wire, editado en 1977. A pesar de que surgió en pleno auge del punk, su actitud es un poco disitnta a lo que nos tiene acostumbrados el genero. Es un disco breve, de tan solo 36 minutos, pero está armado de forma prodigiosa; sus 22 canciones están perfectamente estructuradas de modo que en piezas de incluso minuto y medio consiguen crear la mezcla perfecta entre pop y punk-rock. Es como si a the Ramones les quitaras lo chistosito y los encerraras en un cuarto frio a componer.

Tiene lo mejor de varios mundos, letras irónicas, un vocalista con mucha actitud que canta como si todo le valiera madres y unos riffs asesinos, filosos y limpios. Como les dije, todo esto se conjuga para crear rolas pegajosas y contagiosas, de esas que te dan ganas de pararte y brincar. A pesar de ser del 77, no suena nada viejo, de hecho creo que eso es lo que más me gustó, apenas empieza sientes un disco fresco, lleno de vitalidad. Al terminar este post será mi segunda vez que lo escucho al hilo.

Bajenlo . En serio que no se arrepentirán.

Encuentralo Aquí Mero

The Horrors @ Salón 21. 23 de mayo 2009

The Horrors, originally uploaded by Toni François.

Primero que nada quiero aclarar que para mi el "Vive Cuervo Salón" o "José Cuervo Salón" o como le pongan de aquí en adelante, para mi siempre será el SALÓN 21. Habiendo dicho ésto procedamos. El día de ayer miercoles 23 de 2009, me dirigí con mi amigo Juanelo a hacer la fila para ver a The Horrors, una banda que, si bien solo cuenta con dos discos (muy diferentes entre sí), han creado gran expectación entre los medios especializados pues su último LP, Primary Colors resultó ser una de las mejores sorpresas de éste Anno Domine. El concierto empezaba hasta las 10, pero el intenso de mi amigo quería llegar ahi lo antes posible para estar lo más cerca posible del stage. Como realmente no tenía nada más que hacer ese día, accedí a formarme desde temprano. Arrivamos a la locación aproximadamente a las 5.

Pocas veces me había sentido tan extraño entre los extraños. El lugar estaba atestado de Emo kids con edades fluctuantes entre los 14 y los 18 años. La mayoría estereotipicamente ataviado y muy en su onda. Sentía la mirada de todos ellos mientras recorriamos la fila para tomar nuestro lugar. La verdad si nos veíamos un poco fuera de contexto; nos veiamos mas grandes, menos exitados, menos andróginos y mas comunes. Las tres horas que duramos en la banqueta y la molesta llovizna pasaron rapidamente y nada nos preparó para lo que seguía.

A las 8 abrieron las puertas y entramos en orden, se nos unió Jannike, amiga de Juan y muy tranquilamente nos acomodamos como a 5 metros del escenario. Iluso yo. La chamacada emo realmente estaba muy emocionada y las niñas gritaban a la menor provocación como si las estuvieran pellizcando, destrozando mi único timpano.

El tiempo transcurria lentamente, la temperatura aumentaba, el sudor empezada a fluir, y la banda se empezaba a impacientar. A algun grupo de cagaditos se le ocurrió empujar y la marejada humana no se apaciguó por el resto de la noche.

Alrededor de las 9:30 un roadie con una mascara de luchador (super lugar común) salió a hacer una ultima revisión a los instrumentos y a hacerse el "simpatico"¨; se creia mas rockstar que el grupo y desafortunadamente la concurrencia le siguió en chiste, incluso arrojaba hojas con el set del concierto que los más fanaticos se peleaban. Totally Lame.

POR FIN, ya que nos estuvieron empujando alrededor de una hora, y que yo ya estaba medio cansado, THE HORRORS se dignaron a salir. El público estaba absolutamente entregado y los músicos lo notaban. A decir verdad, creo que prefiero esta segunda etapa del grupo. Le hacen un poco menos al cuento, salen a divertirse y a tocar sin caer tanto en los personajes que se habían encargado de construir. Ya no salen disfrazados (jejeje), han cambiado el atuendo postpunk-goticoide-emo por cosas que se notan más comodas. Son muy jovenes.

Tocaron casi en su totalidad el 2o disco y estuvieron lidiando con problemas con el Audio a lo largo de algunas canciones. Creo que el momento en que ésto fue más evidente fue durante la interpretación del sencillo Sea Within a Sea que sono bastante mal; ésto me molestó mucho pues después de Scarlet Fields era la canción que más quería escuchar.

Quizá sea por su edad también, pero se les notó muy amables con el publico, la gente constantemente arrojaba cosas al escenario que, a diferencia de otros artistas que he visto en vivo, el vocalista (que por cierto salió con una playera del Bleach de Nirvana y luego con una del Automatic de The Jesus & Mary Chain)las tomaba y pendejeaba con ellas, en lugar de patearlas o solo ignorarlas. A lo largo de todo el show no dejaban de sonreir y retribuir la buena vibra que se generaba en el lugar.

A base de empujones, pisotones, sacadas de aire y otras torturas, conseguimos llegar bastante cerca del escenario, si mis calculos son acertados diría que estuvimos como a dos metros, sin embargo es imposible manterse en un solo lugar y al final terminamos casi hasta atrás. Completamente demolidos, exhaustos y ...empapados. Ahí atrás, disfrutamos el encore, constituido por canciones de lo que fue su primer disco. Mis momentos favoritos del encore fueron Jack the Ripper y Sheena is a Parasite .

Fue un concierto contundente, intenso y mas largo de lo que esperaba. Me divertí mucho. Y nos corrieron con The Killing Moon de Echo and the Bunnymen en el sonido local que solo unos cuantos coreabamos.

Afuera la gente compraba algun souvenir apocrifo (no compré nada, todo estaba feito) mientras nosotros nos dirigiamos al oxxo a rehidratarnos. Empapados y apestosos nos metimos al coche de Juan Pablo y los Queens of The Stone Age nos musicalizaron el regreso a casa.

El 23 de mayo de 2009 me hice fan de los Horrors.

Danny Macaskill

OMFG. I HAD to post this.

COACHELLA 2009

Ok people...para éste momento lo del coachella 2009 no es ninguna novedad. Y el día de hoy no vengo a hacerles ningun review ni nada por el éstilo. Lo que verán a continuación es una vil y descarada muestra de SHAMELESS SELF PROMOTION. Como algunos de ustedes sabrán a principios de éste año estuve trabajando con un dude que se autodenominaba VENA2 (how lame is that?) con quien, para no hacerles el cuento largo, decidí terminar toda relación laboral como 2 meses y medio (y broncas de por medio) después. Lo único bueno de ese wey, es que estaba muy bien conectado. Tan bien conectado que incluso hacía parte de la mercancía oficial del Festival Coachella que año con año, desde hace 10 se realiza en Indio,Califoria. Como justo entré a trabajar con el en visperas del festival, me tocó ser parte de la producción de dicha mercancía incluso algunos diseños corrieron enteramente por mi cuenta. Se mandaron muchisimos diseños a EEUU, y hasta donde sé, de todas las piezas aceptadas, dos fueron de mi autoría. También el diseño de las etiquetas corrió por cargo. A continuación las playeras citadas:





Con las broncas y todo ni siquiera pude tener mi copia de las playeras que por derecho me tocaban, pero tampoco me agüito, porque mande al jerk ese a freir esparragos y por consiguiente mi primer renuncia. Hell Yeah.

A fin de cuentas, una amiga que si fue al festival (gracias Eri!) me trajo uno de los modelitos y ahora estoy orgulloso de que mi trabajo se halla vendido en un evento tan grande. Lo malo es que...viviré en el anonimato y seguramente el asswipe aquel se llevará todo el crédito. Así que si ven a alguien con una de mis t-shirts cuenten orgullosos la leyenda de Mike, el diseñador anónimo. Y si pueden tomenle una foto.

Peace out.

Mike´s choice: Album Covers

Así está la cosa. Este post lo tenía planeado desde hace rato pero por varias razones lo postergué y en OTRO BLOG me lo ganaron. Sin más preambulos les dejo : LA SELECCIÓN BLASPHEMOUS RUMOURS DE PORTADAS DE DISCOS.



1.- Unknown Pleasures: Primer disco de Joy Division. La portada es simplemente soberbia. Es un ícono. Fria, elegante, sobria y un poco desconcertante. Hasta hace poco me enteré de que esas gráficas son las ondas que emite una estrella muriendo. WOW.



2.- Revolver: De los Beatles, a mi en lo personal me gusta mucho más que la del Sgt. Peppers. La ilustración muestra a los Fab four mezclados entre sí y rodeados de iconografía de la época. Creo que es una muestra de la dirección que ya estaba tomando la música que hacían.



3.- London Calling: pocas cosas dicen más ROOOOOOOOCK que está portada de The Clash. Con una sola foto engloban What Punk Music whas all about. Gran foto.



4.- Wish You were Here: Esta portada de Pink Floyd se me hace finísima. Prefiero no darle ninguna interpretación, de por sí las imagenes de Storm Thorgerson son rarísimas. El detalle de que la fotito esté quemada me raya.



5.- Strange Days: The Doors. Recuerdo que de chavito me sacaba de onda ésta portada. No se porqúe. Hoy en día la sigo viendo y me fascina. El titulo le queda perfecto y pareciera que cada personaje tiene una gran historia detrás. Aquí no se aprecia, pero en la contraportada salía una mujer muy enigmática que mira el espectáculo sin mostrar emoción alguna. Redondea el concepto.



6.- Sabbath Bloody Sabbath: De nuevo, recuerdo que de niño mi papá ponía este discazo (Un niño de 4 años escuchando Black Sabbath?) y yo podía pasarme HORAS viendo la portada...tenía iconografía satánica (muy light, no se preocupen) que en ese entonces más que perturbadora me resultaba fascinante por oculta, prohibida si quieren. Además de que la ilustración técnicamente es soberbia. De nueva cuenta, en la parte interna del booklet venía una ilustración similar pero en lugar de las imagenes mosntruosas muestran a un señor dormido en su cama, en tonos azules muy serena y en paz. Estos weyes hablaban de dualidad. Lo comprendí tiempo después.



7.- Nothing´s shocking: Esta portada de Jane´s Addiction era una de las cosas más intrigantes y bizarras que había yo visto por allá de los noventas. Lo que me encanta es, parte obvio del excelente montaje, la yuxtaposición con el titulo. Gran ironía.



8.- Meat is Murder: Que un soldado en pleno Vietnam tenga esa consigna en su casco es otra gran ironía. Es una foto sutil que expone los horrores de la guerra. Después me enteré que también Morrissey, vocalista de The Smiths era vegetariano, de ahí el titulo de la canción que le dá titulo al disco.



9.- Aladdin Sane: Con ésta portada me ocurre algo curioso. No se si me gusta por si misma o me gusta por lo que representa. Es un ícono para la cultura pop. y es Bowie...me cuesta trabajo ser objetivo aquí. Pero definitivamente es de mis favoritas.



10.- Mezzanine: Justo lo que podría esperar de un grupo vanguardista en su tiempo. Una super foto de un escarabajo. Se vería increible en mi sala.